مستقبلية ، إيطالي مستقبلية الروسية فيوتشرزم ، حركة فنية في أوائل القرن العشرين تركزت في إيطاليا التي أكدت على ديناميكية وسرعة وطاقة وقوة الآلة وحيوية وتغيير وقلق الحياة الحديثة. خلال العقد الثاني من القرن العشرين ، انتشر تأثير الحركة إلى الخارج عبر معظم أنحاء أوروبا ، وعلى الأخص إلى الطليعة الروسية. وكانت أهم نتائج الحركة في الفنون البصرية والشعر.
Futurism Filippo Tommaso Marinetti (في الوسط) ، مؤسس الحركة المستقبلية ، مع الفنانين (من اليسار إلى اليمين) لويجي روسولو ، كارلو كارا ، أومبرتو بوتشيوني ، وجينو سيفيريني. أرشيفات Alinari / age fotostock
متى أصبحت السباحة رياضة أولمبية
تم الإعلان عن فيوتشرزم لأول مرة في 20 فبراير 1909 ، عندما جريدة باريس لوفيجارو نشرت أ بيان للشاعر والمحرر الإيطالي فيليبو توماسو مارينيتي. صاغ مارينيتي الكلمة مستقبلية لتعكس هدفه المتمثل في نبذ فن الماضي والاحتفال بالتغيير والأصالة و التعاون في حضاره والمجتمع. مارينيتي بيان تمجيد التكنولوجيا الجديدة للسيارة وجمال سرعتها وقوتها وحركتها. وفي معرض تمجيده للعنف والصراع دعا إلى نبذ شامل للقيم التقليدية وتدمير المؤسسات الثقافية مثل المتاحف والمكتبات. البيان البلاغة كان منمق بشدة نبرته العدوانية كانت تهدف عن قصد إلى إثارة الغضب العام وإثارة الجدل.
ألهم بيان مارينيتي مجموعة من الرسامين الشباب في ميلانو لتطبيق الأفكار المستقبلية على الفنون البصرية. نشر أومبرتو بوتشيوني وكارلو كارا ولويجي روسولو وجياكومو بالا وجينو سيفيريني عدة المانيفستات على الرسم في عام 1910. مثل مارينيتي ، تمجدوا الأصالة وعبروا عنهم ازدراء للتقاليد الفنية الموروثة.
على الرغم من أنهم لم يكونوا يعملون بعد فيما كان سيصبح أسلوبًا مستقبليًا ، دعت المجموعة الفنانين إلى المشاركة العاطفية في ديناميات من الحياة الحديثة. أرادوا أن يصوروا بصريًا تصور الحركة والسرعة والتغيير. لتحقيق ذلك ، اعتمد الرسامون المستقبليون التكعيبية تقنية استخدام الأسطح والمخططات التفصيلية المجزأة والمتقاطعة لإظهار عدة عروض متزامنة لكائن ما. ولكن سعى المستقبليون بالإضافة إلى ذلك إلى تصوير حركة الكائن ، لذلك تتضمن أعمالهم عادةً التكرارات المكانية الإيقاعية لمخططات الكائن أثناء النقل. التأثير يشبه التعرضات الفوتوغرافية المتعددة لجسم متحرك. مثال على ذلك هو لوحة Balla دينامية كلب مقود (1912) ، وفيه خبب كلب ألماني تم تصوير أرجلها على أنها ضبابية من عدة صور. اختلفت اللوحات المستقبلية عن العمل التكعيبي في نواحٍ أخرى مهمة. بينما فضل التكعيبيون الحياة الساكنة والبورتريه ، فضل المستقبليون موضوعات مثل السيارات والقطارات السريعة وراكبي الدراجات والراقصين والحيوانات والحشود الحضرية. تتميز اللوحات المستقبلية بألوان أكثر إشراقًا وحيوية من الأعمال التكعيبية ، وهي تكشف متحرك ، مضطرب التراكيب حيث تصل أشكال الدوران الإيقاعي تصاعد من الحركة العنيفة.
دينامية كلب مقود زيت على قماش رسمه جياكومو بالا ، 1912 ؛ في أكاديمية بافالو للفنون الجميلة ، نيويورك. مجموعة معرض ألبرايت نوكس للفنون ، بوفالو ، نيويورك ؛ وصية أ.كونجر جوديير وهدية جورج ف.جوديير ، 1964
أصبح Boccioni مهتمًا أيضًا بالنحت ، حيث نشر بيانًا حول هذا الموضوع في ربيع عام 1912. ويُعتقد أنه قد أدرك نظرياته بالكامل في منحوتين تطوير زجاجة في الفضاء (1912) ، حيث مثل كلا من الداخل والخارج ملامح من زجاجة و أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء (1913) ، حيث لا يتم تصوير الشكل البشري على أنه شكل صلب واحد ولكنه يتكون بدلاً من ذلك من مستويات متعددة في الفضاء يتحرك من خلالها الشكل.
أومبرتو بوتشيوني: أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء ، النحت البرونزي لأومبرتو بوشيوني ، 1913 ؛ في متحف متروبوليتان للفنون ، مدينة نيويورك. متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك ، Bequest of Lydia Winston Malbin ، 1989 ، 1990.38.3 ، www.metmuseum.org
امتدت مبادئ المستقبل إلى العمارة أيضًا. صاغ أنطونيو سانت إيليا بيانًا مستقبليًا عن الهندسة المعمارية في عام 1914. تُعد رسوماته المبدئية للمدن عالية الميكانيكية وناطحات السحاب الحديثة الجريئة بعضًا من التخطيط المعماري الأكثر إبداعًا في القرن العشرين.
ماذا نعني بنموذج مركزية الأرض للكون
مات كل من Boccioni ، الذي كان الفنان الأكثر موهبة في المجموعة ، و Sant’Elia أثناء الخدمة العسكرية في عام 1916. وفاة Boccioni ، جنبا إلى جنب مع التوسع في أفراد المجموعة والحقائق الواقعية للدمار الناجم عن الحرب العالمية الأولى ، وضع حدًا فعليًا للحركة المستقبلية كقوة تاريخية مهمة في الفنون البصرية.
